Geraldine Ricau - Narraciones

NUEVO PROYECTO !!!

2012-01-04T20:46:00.000-08:00

GRABANDO CUENTOS !!!

10° FESTIVAL DE NARRACION ORAL "TE DOY MI PALABRA"

2011-10-30T19:41:00.000-07:00

Quiero agradecer a los organizadores del 10° Festival de Narración Oral "Te doy mi palabra" por haberme invitado a participar de este ya tradicional evento.
Compartí una hermosa tarde (y noche) de cuentos en La Plata junto a Rubén Cuevas, Claudio Ledesma, Bran Montiel, Rubén López y el grupo de Narradores Platenses.
Fue un honor para mi formar parte de este maravilloso Festival que tiene la magia de reunir a todos los que amamos contar y escuchar historias.
Por muchos Festivales más!!!!!

Gracias Gabriela Villano!

2011-08-13T19:47:00.000-07:00

Quiero agradecer a Gabriela Villano por haberme convocado a su ciclo "Colectivo de cuentos". Hemos pasado una tarde maravillosa y una cena post espectáculo junto a Anabelle Castaño y Betty Ferkel sumamente cálida.
Es digno de mencionar la dedicación que le brinda a estos encuentros y la magia que se produce en ellos...Gracias, Gabriela, otra vez!!!
Geraldine

Gabriela Villano, Anabelle Castaño, Geraldine Ricau y Betty Ferkel.

Una tarde distinta!!!! Vienen????

2011-08-11T21:57:00.000-07:00

“Colectivo de Cuentos”
(Narración oral para adultos)
Sábado 13 de agosto a las 18: Anabelle Castaño, Geraldine Ricau, y Gabriela Villano
Coordina: Gabriela Villano.
En Chalmers Resto bar. Niceto Vega 5248, Palermo Soho, CABA.
A la gorra.
Los esperamos!!!!

SIBARITA DE CUENTOS - ADULTOS

2011-07-29T08:43:00.000-07:00

"Sibarita de Cuentos"

Coordinan:
"Cuatro para contar"

Narran:

Rosita Varín
Geraldine Ricau
Virginia Visino (Música)
y Juanjo Decuzzi

Sábado 6 de Agosto a las 20 Hs.
Bohemia RestoBar
Bulnes 802
Esquina Humahuaca
(A 1 cuadra de Bulnes y Corrientes)

Entrada Libre – Salida al sobre

Escuela Rural Nº 5 Las Martinetas - Gral Lamadrid

2011-06-18T15:08:00.000-07:00

El día 15 de junio concurrimos, junto a mi compañera y amiga, Virginia Visino, a una Escuela Rural ubicada en Las Martinetas, partido de Gral. Lamadrid.
Fue una experiencia maravillosa que hizo que regresáramos rebalsadas de alegría.
Compartimos cuentos y canciones con chicos de 1º grado a secundaria. Nos divertimos y nos emocionamos pero también descubrimos que hay lugares adonde estas propuestas no llegan y realmente son necesarias.
Gracias Laura por ser una docente llena de inquietudes y lograr este encuentro mágico.
Gracias por tanto cariño!

"Los libros son como semillas. Semillas de papel. Pueden estar durmiendo en una biblioteca o escondidos en un rincón de tu casa. Y de repente, los abres, los lees, y germinan en ti. Echan raíces en tu espíritu y ponen flores en tu corazón".

15 de junio: día del libro en Argentina.
Carpe diem, lee un libro hoy.
Biblioteca escolar de EP Nº5.
Las Martinetas.

INVITACION PARA ADULTOS

2011-05-21T06:37:00.000-07:00

37º FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO

2011-04-26T17:37:00.000-07:00

"UN VIAJE CON LAS PALABRAS"
CUENTOS Y CANCIONES
PATIO INFANTIL - RINCON DE CUENTOS

Editorial "Hola Chicos"

Grupo "Punto de partida" Un nuevo comienzo

2011-04-18T20:57:00.001-07:00

No creo en las casualidades.
Y por eso sé que voy por buen camino.
Conocí a Rosita Varín cuando viajamos a Cuba a participar del Festival Culturar Habana 2010. Imposible no caer en su encanto: narradora, escritora, música... Rosita es una mujer muy especial, llena de vida, de energía y talento.
Virginia Visino ya es parte de mi familia. Es una de esas "madres" que la vida te regala y que uno elige para compartir tristezas, alegrías y, en este caso, también pasiones. Ella es músicoterapeuta y actriz. Y, sin dudas, un excelente ser humano.
Las tres decidimos transitar el sendero de los cuentos y las canciones, combinándolos para dar lo mejor de nosotras y acercar al público a este mundo mágico que honda tan profundo en nuestros corazones.
Con la voz.
Con el cuerpo.
Con el alma.
"Punto de partida" es el principio de un hermoso viaje con las palabras.
Espero encontrarlos en cada destino, acompañándonos a volar con la imaginación.

"Piezas sueltas" Invitación para adultos

2011-04-06T21:01:00.000-07:00

El grupo "Punto de partida" presenta:

"Piezas sueltas"

Narradoras: Rosita Varín y Geraldine Ricau

Música: Virginia Visino

Los esperamos el sábado 16 de abril a las 17:30 hs
en el Jardín del Ángel, Corrientes 1680 1º piso.
Entrada libre - Salida a la gorra

Gracias!!!

2011-04-04T06:50:00.000-07:00

El sábado 2 de abril, Virginia Visino y yo, pasamos una noche mágica en el bosque junto a gente maravillosa...
Hemos tenido un hermoso encuentro de cuentos y canciones bajo las estrellas.
Podría escribir páginas enteras pero las imágenes hablan por sí solas...
Gracias San Miguel del Monte!

"CONTEMOS EN EL BOSQUE"- Invitación para adultos

2011-03-26T05:49:00.000-07:00

Virginia Visino y Geraldine Ricau presentan:

"Contemos en el bosque"
Cuentos y canciones al atardecer...

Sábado 2 de abril - 19:30 hs
El Arcángel (Palo Santo y Algarrobo)
San Miguel del Monte
Entrada libre - Salida a la gorra

¡¡ Los esperamos !!
(Si llueve se realizará el 9/4 en el mismo horario)

INVITACiÓN

2011-03-03T15:11:00.002-08:00

Gabriela Villano coordina el ciclo:

“Colectivo de Cuentos”

(Narración oral para adultos)

Diferentes estilos y repertorios para alegrarte la tarde

con cuentos variados.

Sábado 12 de marzo a las 18:

Dora Apo, Betty Ferkel,

Geraldine Ricau y Gabriela Villano

En Chalmers Resto bar

Niceto Vega 5248, Palermo Soho, CABA.

A la gorra.

LOS ESPERAMOS!!!

2011-02-15T03:03:00.000-08:00

EL ESPÍRITU CREATIVO DEL NARRADOR

Taller intensivo de Narración Oral

"El espíritu creativo, es como un océano; se nutre de todos los ríos de la vida." TRISTAO DA CUNHA

En el arte de narrar se busca llegar al otro, envolverlo en la magia de un relato, pintandole escenarios que invitan a explorarlo. Pero para alcanzar esto es necesario volverse un Cupido del cuento, vale decir: llegar al corazón de quien nos escucha. Y para llegar al corazón del otro, primero hay que pasar por el propio, conocerlo y entenderlo.

Esta es la propuesta que hacemos desde nuestro taller: un viaje hacia nosotros mismos. Ir hacia nuestro Mundo Interior para expresar todo aquello que se encuentra oculto y liberarlo artísticamente. Porque en esa liberación es donde verdaderamente crecemos.

Objetivos:

-Brindar las herramientas necesarias para desarrollar las capacidades creativas del narrador.

-Generar un espacio de comunicación con el Yo interior.

-Crear y contar un relato a partir de una búsqueda interna.

DÍAS Y HORARIOS DE LOS ENCUENTROS: todos los miércoles de abril de 19:30 a 21:30 hs

LUGAR: Espacio Salamanca (Olaya 1660) Cap. Fed.

COORDINAN: Ma. Fernanda Batalla - Geraldine Ricau

ARANCEL: $150

CUPOS LIMITADOS

NARRACIONES EN EL PARQUE DE LOS NIÑOS

2011-01-05T10:37:00.000-08:00

Desde el 6 de enero hasta el 28 de febrero, el Gobierno de la Ciudad te presenta Buenos Aires Playa, una alternativa entretenida y de calidad para que pasemos juntos el verano.

Allí podrán disfrutar, de martes a domingo entre las 10:00 y las 20:00hs, de un sistema integral de entretenimiento para toda la familia: playas con sombrillas y reposeras, actividades culturales como espectáculos musicales,lectura de libros,narración de cuentos, bebederos y duchas para refrescarse del calor, actividades deportivas y juegos inflables para los más chicos, entre muchas otras actividades.
Los espero en el stand del Ministerio de Educación, en la Biblioteca, para compartir cuentos y talleres de arte bajo los árboles junto a Juanjo, Cristina y Naty!!!

Parque de los Niños
Cantilo y Gral Paz (justo donde termina) - Nuñez
Se puede acceder mediante la línea de colectivos 28 o en automóvil por la avenida Cantilo.

Felices vacaciones porteñas!!!!!

CULTURAR HABANA 2010

2010-12-07T19:46:00.000-08:00

"Un cuento es el mágico instante en el que comprendemos que una historia, más que palabras, tiene lágrimas, sonrisas, olores, años, sabores y vida..."

María Fernanda Gutiérrez - "Caminandocuentos"

Narrar en Cuba fue una experiencia mágica.
Agradezco a Dios la posibilidad de haber podido compartir mi pasión por las historias en un lugar que desborda de ellas, que te recibe con los brazos abiertos, que derrama cultura...
Conocí gente maravillosa y lugares increíbles.
Fue un año de puro crecimiento y sorpresas para el alma.
Quería compartirlo con todos.
Geraldine.

"CORTE, COLOR Y...CUENTO"

2010-11-18T04:05:00.001-08:00

LOS ALUMNOS DEL TALLER DE NARRACIÓN ORAL "CONTAR ES SER" LOS ESPERAN EL VIERNES 19 DE NOVIEMBRE A LAS 20:00 HS EN "ESPACIO MADRESELVA" (CASTRO 561)PARA COMPARTIR CUENTOS EN "LA PELUQUERÍA", UN LUGAR DONDE SOBRAN LAS HISTORIAS...
ENTRADA $10 (INCLUYE CAFECITO).

2010-09-28T09:51:00.000-07:00

SEMINARIO INTENSIVO
DE NARRACION ORAL Y CREATIVIDAD

"CONTAR ES SER"

"Contar es comunicación.
Contar con todos es ser en la comunicación con los otros.
Ser como uno es con uno mismo, compartir lo mejor de uno mismo.
Contar es acto de amor colectivo.
Decían ya hace siglos los primeros: lo más importante es ser.
Y esa sola palabra define el sentido de la vida".

Francisco Garzón Céspedes

DIA Y HORARIO DEL ENCUENTRO

Sábado 13 de noviembre de 10 a 14 hs.

COORDINADORAS

María Fernanda Batalla
Geraldine Ricau

DESCRIPCION

El seminario constará de un encuentro de cuatro horas.

OBJETIVOS

Brindar las herramientas necesarias para el desarrollo de las capacidades narrativas.

Crear un espacio lúdico que posibilite romper con las estructuras propias.

Generar el ámbito para liberar los bloqueos emocionales.

Experimentar caminos alternativos que permitan una mayor articulación de ideas.

CONTENIDOS

Expresión Corporal: Desinhibición. Gestualidad. Actitud. Mirada.

Recursos Escénicos.

Recursos Expresivos.

LUGAR

SALAMANCA ESPACIO - Olaya 1660
Capital Federal

ARANCEL: $80

CUPO LIMITADO

CONTACTO: gr_cuentos@yahoo.com.ar 156-752-6610 / 156-497-9307

¡LOS ESPERAMOS!

MUESTRA DE NÓVELES NARRADORES

2010-09-22T06:40:00.001-07:00

En la vida hay cosas que llenan el alma.
Y la muestra de mis alumnos es una de ellas.
Junto a María Fernanda Batalla, coordino el Taller de Narración Oral y Creatividad "Contar es ser", en homenaje al admiradísimo Francisco Garzón Céspedes.
Estos "Nóveles narradores" van a poner el corazón en un escenario por primera vez.
Y nosotras estamos muy felices por compartir ese momento con ellos.
Diego Fassa, Ana Lía Dallara, Andrea Domma, Lucía Fernández Capurro, Claudia Fusco y Charlie Rabufetti los van a deleitar con historias que ellos mismos eligieron y recrearon.
Quien quiera acompañarlos, puede acercarse el viernes 24 de septiembre a las 19:00 hs a Bar Bien Bohemio (Loria 745, esquina Agrelo). La entrada es libre, sólo abonan lo que consumen.
Los esperamos!!!!
Geraldine

LOS ESPERO!!!!

2010-09-21T10:20:00.001-07:00

"VESTIDA PARA CONTAR"

2010-08-19T15:41:00.000-07:00

Algunas personas le rinden homenaje a Gardel, otros a la Merello... muchos quieren recordar a Borges, a Cortázar o a Fontanarrosa...
Yo creo que nuestros padres son las personas más importantes de nuestras vidas (para los que no tenemos hijos o nietos!) y también merecen que su historia sea contada.
Esta vez es el turno de mi madre.
Quizás sea una historia simple...de alguien común, como nosotros...pero justamente eso es lo que hace interesante nuestro encuentro.
Considero que todos, en algún punto, van a sentirse identificados
con este espectáculo que está hecho desde el corazón (y ojalá les llegue al alma...).
Porque todos somos hijos.
Porque muchos de ustedes son padres.
Una historia sencilla para compartir con gente querida.
Los espero, entonces, "Vestida para contar".

Geraldine

TODOS LOS DOMINGOS DE SEPTIEMBRE
17:00 HS
EL FINO, ESPACIO ESCENICO
PARANA 673 $25

TÍTERES Y CUENTOS - 31 / 7

2010-07-23T04:08:00.000-07:00

PRESENTACIÓN DE LOS LIBROS DE LA EDITORIAL LUDI&CO

EL SÁBADO 31 DE JULIO COMPARTIMOS UN MEDIODÍA HERMOSO CON TÍTERES Y CUENTOS EN LA LIBRERÍA DEL PASAJE!!

20 º FERIA DEL LIBRO INFANTIL Y JUVENIL

2010-07-13T09:55:00.000-07:00

Fernán es un niño inquieto, un poco miedoso, exagerado y también muy distraído. De vacaciones en la playa, comienza a hacer pozos con la pala grande que le regaló su abuela…
¿Adonde llegará?
¿Con quien se encontrará? ...

LOS ESPERO EN LA 20º FERIA DEL LIBRO INFANTIL Y JUVENIL PARA VOLVER A COMPARTIR "DÍAS DE PLAYA", UN CICLO DE NARRACIÓN ORAL PARA NIÑOS DE 4 A 8 AÑOS BASADO EN DICHA NOVELA DE LA EDITORIAL HOLA CHICOS, ESCRITA POR MARGARITA MAINÉ.

LOS DÍAS Y HORARIOS SON LOS SIGUIENTES:

DOMINGO 18 : 19:00 HS
MIERCOLES 21 : 17:30 HS
VIERNES 23 : 17:30 HS
SABADO 24, MARTES 27 Y MIERCOLES 28: 16:00 HS
JUEVES 29 : 17:30 HS

NOS ENCONTRAMOS EN EL RINCÓN DE CUENTACUENTOS!!
http://www.el-libro.org.ar/infantil/actividades-generales.html

JUNTO A MARGARITA MAINÉ, AUTORA DE ESTA NOVELA MÁGICA...

SEMINARIO INTENSIVO DE NARRACIÓN ORAL Y CREATIVIDAD "Contar es ser"

2010-06-04T07:16:00.000-07:00

"Contar es comunicación.
Contar con todos es ser en la comunicación con los otros.
Ser como uno es con uno mismo, compartir lo mejor de uno mismo.
Contar es acto de amor colectivo.
Decían ya hace siglos los primeros: lo más importante es ser.
Y esa sola palabra define el sentido de la vida".

Francisco Garzón Céspedes

FECHAS Y HORARIOS DE LOS ENCUENTROS:
Sábado 17 de julio: de 10 a 14 hs.
Domingo 18 de julio: de 10 a 14 hs

COORDINADORAS:

- María Fernanda Batalla

- Geraldine Ricau

OBJETIVOS:

- Brindar las herramientas necesarias para el desarrollo de las capacidades narrativas.

- Crear un espacio lúdico que posibilite romper con las estructuras propias.

- Generar el ámbito para liberar los bloqueos emocionales.

- Experimentar caminos alternativos que permitan una mayor articulación de ideas.

CONTENIDOS:

-La Voz: Proyección. Ritmo. Tono. Silencios.

-Expresión Corporal: Desinhibición. Gestualidad. Actitud. Mirada.

-Recursos Escénicos

-Recursos Expresivos

ARANCEL: $180

LUGAR: SALAMANCA ESPACIO - Olaya 1660 - Cap. Fed.

CUPO LIMITADO

CONTACTO: gr_cuentos@yahoo.com.ar 156-752-6610 / 156-497-9307

LOS ESPERAMOS!

TALLER DE NARRACION ORAL ESCENICA - “Contar es Ser”

2010-05-15T07:32:00.000-07:00

“Contar es Ser”

COMIENZO: martes 1 de junio

HORARIO: de 19:30 a 22 hs

COORDINADORAS:

- María Fernanda Batalla

- Geraldine Ricau

PRESENTACIÓN:

Vivimos en una sociedad donde predominan los medios de comunicación. Muchas veces, cargados de vaciamiento de contenido. Es por eso, que se vuelve necesario revalorizar la comunicación y así, la palabra.
El arte de narrar oral escénicamente es una vía factible de comunicación alternativa, aplicable a diversos propósitos y disciplinas. Es el arte de la palabra, la voz y los gestos vivos que se convierten en un vehículo que nos transporta a un mundo imaginario y fantástico cuando va acompañado de la capacidad creativa del narrador.

DESCRIPCION:

Taller cuatrimestral de 150 minutos de duración cada clase.

OBJETIVOS:

- Brindar las herramientas necesarias para el desarrollo de las capacidades narrativas.

- Crear un espacio lúdico que posibilite romper con las estructuras propias.

- Generar el ámbito para liberar los bloqueos emocionales.

- Experimentar caminos alternativos que permitan una mayor articulación de ideas.

EXPECTATIVAS DE LOGRO:

El alumno será capaz de:

- Utilizar conscientemente los recursos inmediatos (voz, mirada, gestos, actitud, etc.) para contar una historia.

- Narrar frente a un público determinado.

CONTENIDOS:

- La Voz: Proyección. Ritmo. Tono. Silencios.

- Expresión Corporal: Desinhibición. Gestualidad. Actitud.
- Recursos Escénicos: Improvisación.
- La importancia de la mirada.
- Adaptación de textos.

El taller concluirá con una muestra final con público.

ARANCEL: $90

CONTACTO: gr_cuentos@yahoo.com.ar 156-752-6610 / 156-497-9307

GRACIAS A TODOS!!!!

2010-05-11T18:53:00.000-07:00

Gracias a todos los que compartieron este viaje mágico de "Días de playa"...
Gracias a todos los padres que llevaron a sus hijos al "Rincón de cuentos" y permitieron que se creara esa comunión inexplicable entre quien cuenta y quien escucha...
Gracias a mis amigos de siempre...
Diego, Fer, Lauren, Robert, Deby, Dani, Mariela
A los nuevos...
Memi, Naty, Pato, Raque, Marti...
A mis alumnos amados...
Diego y Clau
A mi amor, Héctor
A Margarita Mainé, autora de esta obra, por su cariño y humildad.
Y principalmente, a la Editorial Hola Chicos, que día a día me abre sus puertas para que pueda hacer lo que más amo en la vida: contar historias.
Geraldine

NARRACIONES INFANTILES EN LA FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO

2010-04-22T19:24:00.000-07:00

LOS ESPERO EN LA 36º FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO EN BUENOS AIRES EN EL PATIO INFANTIL (RINCON DE CUENTOS) PARA COMPARTIR "DIAS DE PLAYA", UN ESPECTÁCULO DE NARRACIÓN ORAL PARA CHICOS DE 4 A 8 AÑOS. SÁBADO 24/4 : 18:00 HS DOMINGO 2/5: 15:10 HS DOMINGO 9/5: 15:1O HS

http://www.el-libro.org.ar/internacional/culturales/patio-infantil.html

DIAS DE PLAYA - NARRACIONES INFANTILES

2010-02-10T17:07:00.000-08:00

Todos sabemos que el verano en la ciudad es un momento en el que se presenta el desafío de buscar actividades recreativas, entretenidas y en lo posible educativas para los niños.
En diferentes puntos de la ciudad de Buenos Aires y GBA se realizará, con motivo del lanzamiento de la primer novela infantil de la Editorial HOLA CHICOS, “DIAS DE PLAYA”, un ciclo de narraciones para niños de 4 a 8 años.
Los espero a todos para compartir y disfrutar juntos de la magia de la literatura y el poder de la imaginación.

AGENDA DE PRESENTACIONES MES DE FEBRERO 2010:

MUSEO DE LOS NIÑOS-SHOPPING ABASTO:Todos los lunes ,Miércoles y viernes de Febrero a las 18.15 hs (EXCEPTO VIERNES 19)

ATENEO SPLENDID (Santa fe y Callao): Jueves 11/02 a las 17:30 hs.

CASIMIRO BELGRANO :Sabado13/2 21:30 hs

YENNY CABALLITO: Jueves 18-02 a las 17:30 hs.

YENNY UNICENTER: Sábado 27- 02 a las 17:30 hs.

CASIMIRO CABALLITO : Domingo 28/2 A LAS 13:00 HS

Nos vemos!!!!!!!!

GERALDINE

Una propuesta distinta para escuelas, cumpleaños y pijamas party!!

2009-11-08T09:38:00.000-08:00

Clase de narración oral y creatividad - Colegio Dante Alighieri - Escobar

2009-11-07T14:27:00.000-08:00

Trabajar con adolescentes es un placer. En especial si esos alumnos dejan fluir su creatividad y se comprometen con la propuesta.
En un marco de espontaneidad y energía, compartimos una hora de trabajo corporal y narración de cuentos.

A partir de una tela mágica que podía convertirse en cosas infinitas, ellos realizaron una búsqueda que dio como fruto resultados maravillosos.
Sin dudas, con el constante incentivo hacia la apertura mental que María Fernanda Batalla (su profesora de Tecnología) les propone, confirmo que este es un grupo osado y altamente creativo.

Agradezco la invitación y ojalá repitamos la experiencia!

“Autocrítica”

2009-10-05T09:17:00.000-07:00

“Es tan difícil verse a uno mismo como mirar para atrás sin volverse”.
Henry David Thoreau(1817-1862) Escritor, poeta y pensador.

No es una tarea sencilla...pero registrar los aciertos y los errores de cada experiencia a la hora de contar es muy importante.

Es fundamental saber qué sucedió con nosotros y el público. Y para hacerlo debemos ser realmente autocríticos: reconocer nuestros puntos débiles y, también, valorar lo positivo para utilizarlo en próximas ocasiones.
“¿Fue efectiva la conversación escénica? ¿Se dispersó el auditorio en los relatos? ¿Cómo logré salir del bache? ¿Utilicé los recursos escénicos que tengo? ¿Fue acertado el uso que le di a los objetos? ¿Duró demasiado tiempo la música? ¿Recibí los aplausos? ¿Transité el cuento? ¿Hice una relajación antes de comenzar? ¿En qué parte de mi cuerpo noté más tensión? ¿Conté para todos o sólo para un sector? ¿Visité el espacio donde narraría previamente? ¿Seleccioné el material correcto de acuerdo al público que escucharía? ¿Qué sensación tuve al finalizar el espectáculo?...”
Estas son algunas de las preguntas que podemos formularnos luego de una presentación.
El registro personal nos sirve para vernos como artistas en un espejo que, a veces, no refleja todo lo que nos gustaría ver... pero, como dijo un tenor peruano llamado Diego Flórez, “la autocrítica ayuda a conseguir la excelencia”.

"El miedo escénico" Francisco Garzón Céspedes - Oralidad escénica

2009-09-15T06:03:00.000-07:00

"Es un error hacer concesiones al "miedo escénico".

Hay que asumir el temor como temblor. Como ese temblor interior necesario a todo proceso artístico. Hay que canalizar positivamente el temor en función de la contada, convertirlo en emoción, en expresividad, en comunicación.

Hay que protegerse desde mucho antes de la contada, física y mentalmente. Protegerse de muchos modos, evitando lo negativo y potenciando lo positivo, recordando justo antes de salir a contar lo que se ama y a quienes se ama, y salir a contar desde la confianza y desde la certeza de que la contada será espacio de encuentro e intercambios humanos".

Taller de Narración oral escénica y creatividad - Club Cultural Matienzo

2009-09-08T19:27:00.000-07:00

"La musa más potente de todas es nuestro niño interno. El poeta, el músico, el artista continúan toda su vida en contacto con el niño, el yo que todavía puede jugar" (Stephen Nachmanovitch, "Free play").

La Narración Oral y el Teatro

2009-08-14T19:34:00.000-07:00

Si bien entre ambos existe una línea muy delgada, hay ciertas diferencias marcadas a la hora de definirlos.
El teatro no es la realidad puesta ante el espejo, sino la realidad recreada dentro del espejo. La narración oral escénica es la realidad recreada fuera del espejo, como momento de la verdad del narrador con su público.
El teatro suele renacer cada vez que un montaje determinado vuelve a adquirir vida sobre la escena. La narración es la reinvención irrepetible de lo narrado.
El actor suele caracterizar personajes y construir físicamente imágenes esenciales. El narrador oral escénico es siempre el propio narrador y sugiere todos los personajes del cuento y las imágenes.
El teatro suele convocar al público como espectador pero el narrador lo convoca como interlocutor.
El espacio y el tiempo del actor son los de la obra y no así necesariamente los del público, en cambio, el narrador, comparte con él un mismo espacio y tiempo: la cocreación del cuento.
El teatro es acción y representación. La narración oral, presentación y sugerencia.

RECURSOS ESCÉNICOS

2009-07-14T17:00:00.000-07:00

Decía Stanislavski con respecto a los actores: “en nuestro idioma entender significa sentir”. Y a eso apunto, a contar lo que entendí con respecto a mis experiencias.
Entre la narración y el teatro hay una línea muy delgada y sumamente interesante.
Por eso los recursos escénicos, son un aporte fundamental a la formación de un narrador que siempre, en alguno de sus poros, tiene un actor escondido.
La herramienta principal que tenemos somos nosotros mismos: nuestro cuerpo, nuestra mente, nuestros sentimientos. Sin ellos tres funcionando en conjunto, es imposible que podamos transmitir algo hacia el público.
El estado de ánimo personal en ciertas situaciones es una gran barrera. Por eso, Stanislavsky investigó mucho para encontrar esto llamado “estado de ánimo creador”.
El estado de ánimo creador consiste en lograr una atmósfera para llegar a la inspiración.
Uno de los puntos más importantes para tener en cuenta es “la completa libertad del cuerpo y de un total relajamiento de los músculos”. Para eso, necesitamos generar una rutina: caminatas, desarticulación, elongación, dejar “la calle” fuera de nuestro espacio artístico utilizando música apropiada, dejándonos llevar por ella sin pensar en lo que estábamos haciendo.
Relajación y concentración son dos palabras fundamentales para llegar al estado de ánimo creador. Pero no solo ellas son piezas claves: los cinco sentidos también juegan un papel muy importante.
La mirada, tanto en la actuación, como en el arte de narrar, cumple un rol fundamental y tiene que ver sobre todo con la conexión, con transmitir sin palabras, hablar con el alma.
Stanislavsky pensaba que “ningún papel puede ser verdaderamente logrado si el actor no cree en él”. Cuando uno no cree en lo que está diciendo, no transmite. Uno debe “hacer carne” el texto, sentirlo, vivirlo, jugarlo, “utilizar la verdad del impulso creador interno” para no convertirnos en “farsantes” o “imitadores”.
Hay que creer en lo que uno hace. Sumergirse en la realidad propia y en la del entorno. Este es el “si” creador, disparador indiscutido que camina de la mano de la imaginación a la que constantemente debemos liberar. Es que la imaginación, junto con el juego, es una de las bases principales de la creatividad.

Sin un entrenamiento, sin un hábito, no podemos conseguir prepararnos, inspirarnos para crear. Ser actor, narrador o cualquier labor relacionada con el arte implica esfuerzo por parte de la persona. Y ese esfuerzo se resume en una sola palabra: trabajo.

GERALDINE

CLASE ABIERTA DE NARRACIÓN ORAL Y CREATIVIDAD

2009-07-11T15:08:00.000-07:00

LOS INVITO A PARTICIPAR!!!!

LA CLASE ESTARÁ A CARGO DE GERALDINE RICAU Y MARÍA FERNANDA BATALLA

DRAGONES LITERARIOS

2009-07-11T14:46:00.000-07:00

¨Bendición de Dragón¨ Gustavo Roldán

Que las lluvias que te mojen sean suaves y cálidas.

Que el viento llegue pleno del perfume de las flores.

Que los ríos te sean propicios y corran para el lado que quieras navegar.

Que las nubes cubran el sol cuando estés solo en el desierto.

Que los desiertos se llenen de árboles cuando los quieras atravesar. O que encuentres esas plantas mágicas que guardan en su raíz el agua que hace falta.

Que el frío y la nieve lleguen cuando estés en una cueva tibia.

Que nunca te falte el fuego.Que nunca te falte el agua.Que nunca te falte al amor.

Tal vez el fuego se pueda prender.Tal vez el agua pueda caer del cielo.

Si te falta el amor, no hay agua ni fuego que alcancen para seguir viviendo.

"Maldición de Dragón" - Gustavo Roldán

Que tengas comida hasta estar harto todos los días de tu vida. Y que vivas muchos años.

Que nunca te falten ni el agua ni la luz.

Que los senderos sean suaves cuando los camines.

Que las espinas se aparten de tu lado.

Que tus enemigos te dejen pasar sin atacarte.

Que ningún dolor te hiera en el costado.

Que nadie te lastime a traición.

Que nadie te ofenda ni siquiera con un gesto.

Que tengas todo lo que se pueda desear, por largos, larguisimos años.

Pero que te falte el amor.

"MANUAL DEL PERFECTO CUENTISTA" HORACIO QUIROGA

2009-07-05T11:26:00.000-07:00

Una larga frecuentación de personas dedicadas entre nosotros a escribir cuentos, y alguna experiencia personal al respecto, me han sugerido más de una vez la sospecha de si no hay, en el arte de escribir cuentos, algunos trucos de oficio, algunas recetas de cómodo uso y efecto seguro, y si no podrían ellos ser formulados para pasatiempo de las muchas personas cuyas ocupaciones serias no les permiten perfeccionarse en una profesión mal retribuida por lo general y no siempre bien vista.
Esta frecuentación de los cuentistas, los comentarios oídos, el haber sido confidente de sus luchas, inquietudes y desesperanzas, han traído a mi ánimo la convicción de que, salvo contadas excepciones en que un cuento sale bien sin recurso alguno, todos los restantes se realizan por medio de recetas o trucos de procedimiento al alcance de todos, siempre, claro está, que se conozcan su ubicación y su fin.
Varios amigos me han alentado a emprender este trabajo, que podríamos llamar de divulgación literaria, si lo de literario no fuera un término muy avanzado para una anagnosia elemental.
Un día, pues, emprenderé esta obra altruista, por cualquiera de sus lados, y piadosa, desde otros puntos de vista.
Hoy apuntaré algunos de los trucos que me han parecido hallarse más a flor de ojo. Hubiera sido mi deseo citar los cuentos nacionales cuyos párrafos extracto más adelante. Otra vez será. Contentémonos por ahora con exponer tres o cuatro recetas de las más usuales y seguras, convencidos de que ellas facilitarán la práctica cómoda y casera de lo que se ha venido a llamar el más difícil de los géneros literarios.
Comenzaremos por el final. Me he convencido de que, del mismo modo que en el soneto, el cuento empieza por el fin. Nada en el mundo parecería más fácil que hallar la frase final para una historia que, precisamente, acaba de concluir. Nada, sin embargo, es más difícil.
Encontré una vez a un amigo mío, excelente cuentista, llorando, de codos sobre un cuento que no podía terminar. Faltábale sólo la frase final. Pero no la veía, sollozaba, sin lograr verla así tampoco.
He observado que el llanto sirve por lo general en literatura para vivir el cuento, al modo ruso; pero no para escribirlo. Podría asegurarse a ojos cerrados que toda historia que hace sollozar a su autor al escribirla, admite matemáticamente esta frase final:
"¡Estaba muerta!"
Por no recordarla a tiempo su autor, hemos visto fracasar más de un cuento de gran fuerza. El artista muy sensible debe tener siempre listos, cómo lágrimas en la punta de su lápiz, los admirativos.
Las frases breves son indispensables para finalizar los cuentos de emoción recóndita o contenida. Una de ellas es:
"Nunca volvieron a verse".
Puede ser más contenida aun:
"Sólo ella volvió el rostro".
Y cuando la amargura y un cierto desdén superior priman en el autor, cabe esta sencilla frase:
"Y así continuaron viviendo".
Otra frase de espíritu semejante a la anterior, aunque más cortante de estilo:
"Fue lo que hicieron".
Y ésta, por fin, que por demostrar gran dominio de sí e irónica suficiencia en el género, no recomendaría a los principiantes:
"El cuento concluye aquí. Lo demás, apenas si tiene importancia para los personajes".
Esto no obstante, existe un truco para finalizar un cuento, que no es precisamente final, de gran efecto siempre y muy grato a los prosistas que escriben también en verso. Es este el truco del "leitmotiv".
Final: "Allá a lo lejos, tras el negro páramo calcinado, el fuego apagaba sus últimas llamas..."
Comienzo del cuento: "Silbando entre las pajas, el fuego invadía el campo, levantando grandes llamaradas. La criatura dormía..."
De mis muchas y prolijas observaciones, he deducido que el comienzo del cuento no es, como muchos desean creerlo, una tarea elemental. "Todo es comenzar". Nada más cierto, pero hay que hacerlo. Para comenzar se necesita, en el noventa y nueve por ciento de los casos, saber a dónde se va. "La primera palabra de un cuento -se ha dicho- debe ya estar escrita con miras al final".
De acuerdo con este canon, he notado que el comienzo exabrupto, como si ya el lector conociera parte de la historia que le vamos a narrar, proporciona al cuento insólito vigor. Y he notado asimismo que la iniciación con oraciones complementarias favorece grandemente estos comienzos. Un ejemplo:
"Como Elena no estaba dispuesta a concederlo, él, después de observarla fríamente, fue a coger su sombrero. Ella, por todo comentario, se encogió de hombros".
Yo tuve siempre la impresión de que un cuento comenzado así tiene grandes posibilidades de triunfar. ¿Quién era Elena? Y él, ¿cómo se llamaba? ¿Qué cosa no le concedió Elena? ¿Qué motivos tenía él para pedírselo? ¿Y por qué observó fríamente a Elena, en vez de hacerlo furiosamente, como era lógico de esperar?
Véase todo lo que del cuento se ignora. Nadie lo sabe. Pero la atención del lector ya ha sido cogida por sorpresa, y esto constituye un desiderátum, en el arte de contar.
He anotado algunas variantes a este truco de las frases secundarias. De óptimo efecto suele ser el comienzo condicional:
"De haberla conocido a tiempo, el diputado hubiera ganado un saludo, y la reelección. Pero perdió ambas cosas".
A semejanza del ejemplo anterior, nada sabemos de estos personajes presentados como ya conocidos nuestros, ni de quién fuera tan influyente dama a quien el diputado no reconoció. El truco del interés está, precisamente, en ello.
"Como acababa de llover, el agua goteaba aún por los cristales. Y el seguir las líneas con el dedo fue la diversión mayor que desde su matrimonio hubiera tenido la recién casada".
Nadie supone que la luna de miel pueda mostrarse tan parca de dulzura al punto de hallarla por fin a lo largo de un vidrio en una tarde de lluvia.
De estas pequeñas diabluras está constituido el arte de contar. En un tiempo se acudió a menudo, como a un procedimiento eficacísimo, al comienzo del cuento en diálogo. Hoy el misterio del diálogo se ha desvanecido del todo. Tal vez dos o tres frases agudas arrastren todavía; pero si pasan de cuatro el lector salta en seguida. "No cansar". Tal es, a mi modo de ver, el apotegma inicial del perfecto cuentista. El tiempo es demasiado breve en esta miserable vida para perdérselo de un modo más miserable aún.
De acuerdo con mis impresiones tomadas aquí y allá, deduzco que el truco más eficaz (o eficiente, como se dice en la Escuela Normal), se lo halla en el uso de dos viejas fórmulas abandonadas, y a las que en un tiempo, sin embargo, se entregaron con toda su buena fe los viejos cuentistas. Ellas son:
"Era una hermosa noche de primavera" y "Había una vez..."
¿Qué intriga nos anuncian estos comienzos? ¿Qué evocaciones más insípidas, a fuerza de ingenuas, que las que despiertan estas dos sencillas y calmas frases? Nada en nuestro interior se violenta con ellas. Nada prometen ni nada sugieren a nuestro instinto adivinatorio. Puédese, sin embargo, confiar en su éxito... si el resto vale. Después de meditarlo mucho, no he hallado a ambas recetas más que un inconveniente: el de despertar terriblemente la malicia de los cultores del cuento. Esta malicia profesional es la misma con que se acogería el anuncio de un hombre al que se dispusiera a revelar la belleza de una dama vulgarmente encubierta: "¡Cuidado! ¡Es hermosísima!"
Existe un truco singular, poco practicado, y, sin embargo, lleno de frescura cuando se lo usa con mala fe.
Este truco es el del lugar común. Nadie ignora lo que es en literatura el lugar común. "Pálido como la muerte" y "Dar la mano derecha por obtener algo" son dos bien característicos.
Llamamos lugar común de buena fe al que se comete arrastrado inconscientemente por el más puro sentimiento artístico; esta pureza de arte que nos lleva a loar en verso el encanto de las grietas de los ladrillos del andén de la estación del pueblecito de Cucullú, y la impresión sufrida por estos mismos ladrillos el día que la novia de nuestro amigo, a la que sólo conocíamos de vista, por casualidad los pisó.
Esta es la buena fe. La mala fe se reconoce en la falta de correlación entre la frase hecha y el sentimiento o circunstancia que la inspiran.
Ponerse pálido como la muerte ante el cadáver de la novia es un lugar común. Deja de serlo cuando al ver perfectamente viva a la novia de nuestro amigo, palidecemos hasta la muerte.
"Yo insistía en quitarle el lodo de los zapatos. Ella, riendo, se negaba. Y, con un breve saludo, saltó al tren, enfangada hasta el tobillo. Era la primera vez que yo la veía; no me había seducido, ni interesado, ni he vuelto más a verla. Pero lo que ella ignora es que, en aquel momento, yo hubiera dado con gusto la mano derecha por quitarle el barro de los zapatos".
Es natural y propio de un varón perder su mano por un amor, una vida o un beso. No lo es ya tanto darla por ver de cerca los zapatos de una desconocida. Sorprende la frase fuera de su ubicación psicológica habitual; y aquí está la mala fe.
El tiempo es breve. No son pocos los trucos que quedan por examinar. Creo firmemente que si añadimos a los ya estudiados el truco de la contraposición de adjetivos, el del color local, el truco de las ciencias técnicas, el del estilista sobrio, el del folklore, y algunos más que no escapan a la malicia de los colegas, facilitarán todos ellos en gran medida la confección casera, rápida y sin fallas, de nuestros mejores cuentos nacionales...

2009-07-05T09:22:00.000-07:00

"LA PASIÓN DE DECIR / 2"

ESE HOMBRE, O MUJER, ESTÁ EMBARAZADO DE MUCHA GENTE. LA GENTE SE LE SALE POR LOS POROS. ASÍ LO MUESTRAN, EN FIGURAS DE BARRO, LOS INDIOS DE NUEVO MÉXICO: EL NARRADOR, EL QUE CUENTA LA MEMORIA COLECTIVA, ESTÁ TODO BROTADO DE PERSONITAS.

EDUARDO GALEANO - EL LIBRO DE LOS ABRAZOS

"CUANDO HABLAMOS DE AMOR" - BAR BIEN BOHEMIO

2009-07-04T12:26:00.000-07:00

"MANOS TEMBLOROSAS.
RESPIRACION AGITADA.
LA MIRADA PROFUNDA, EL CORAZÓN DISPUESTO.
LOS SENTIDOS SE TRANSFORMAN Y EL TIEMPO SE DETIENE.
AHÍ ESTAMOS. CONOCIÉNDONOS. DESCUBRIÉNDONOS. ENAMORÁNDONOS.
NO IMPORTA QUÉ HISTORIA NOS TOQUE.
NO HAY REGLAS PARA ESTE JUEGO.
NO HAY LÍMITES NI RESPUESTAS EXACTAS.
PORQUE TODO VALE…CUANDO HABLAMOS DE AMOR".

CLAUDIO LEDESMA -MARIELA MANDUCA - HUGO MONSECH Y GERALDINE RICAU

"LEYENDAS ARGENTINAS" -EDITORIAL HOLA CHICOS-35º FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO - RINCÓN DE CUENTOS

2009-07-04T08:02:00.000-07:00

"MI ABUELA DECÍA QUE LEYENDO UN LIBRO O CONTANDO LAS HISTORIAS QUE HAY EN ÉL, UNO PUEDE VIAJAR A CUALQUIER LUGAR DEL MUNDO O DEL UNIVERSO SOLAMENTE CON LA IMAGINACIÓN. ASÍ QUE, MUCHAS TARDES DE LLUVIA O DE INVIERNO, EN LAS QUE ERA MÁS LINDO QUEDARSE EN CASA, ELLA LE CONTABA HISTORIAS A MI MAMÁ.ALGO QUE DESPUÉS MI MAMÁ HIZO CONMIGO. PERO LAS HISTORIAS NO APARECÍAN ASI NOMÁS, HABÍA TODA UNA PREPARACIÓN. ASÍ NACIÓ “EL FOGÓN DE LAS HISTORIAS”. ES QUE SEGÚN MI ABUELA ( Y MUCHAS PERSONAS MÁS) EN LAS TRIBUS INDIAS, CUANDO LLEGABA LA NOCHE, HOMBRES Y MUJERES SE SENTABAN ALREDEDOR DE UN FOGÓN INMENSO Y CONTABAN LO QUE LES HABÍA SUCEDIDO EN EL DÍA…COMO POR EJEMPLO, LA LUCHA CON ALGÚN ANIMAL FEROZ AL QUE HABÍAN CAZADO Y ESTABAN A PUNTO DE COMER. ASÍ, TODOS SE QUEDABAN EN SILENCIO, ESCUCHANDO EL RELATO DEL OTRO.
LOS INDIOS TENÍAN COSAS MARAVILLOSAS PARA CONTAR.
MI ABUELA Y MI MAMÁ TAMBIÉN! PERO, CLARO, LO DEL FOGÓN EN UN DEPARTAMENTO ERA MUY DIFÍCIL ASÍ QUE ARMÁBAMOS UNO JUNTANDO TELAS DE COLORES. LAS PONÍAMOS EN EL PISO, LAS ACOMODÁBAMOS, NOS SENTÁBAMOS ALREDEDOR Y AL RATITO…LLEGABAN LAS HISTORIAS. MIS PREFERIDAS ERAN LAS LEYENDAS DE LOS INDIOS DE NUESTRO PAIS. SOBRE TODO POR ESO DE LOS DIOSES Y LOS PODERES QUE TENÍAN PARA CONVERTIR A UNA PERSONA EN ALGÚN SER DE LA NATURALEZA…"

"TODO SOBRE MI PADRE"

2009-07-04T07:35:00.000-07:00

El año pasado decidí realizar un espectáculo para rendirle homenaje al hombre más difícil y maravilloso de mi vida: mi padre. Justo el día de su cumpleaños. Este "regalo" sirvió para fundir ficción y realidad de una manera muy particular.

Para esto convoqué a dos amigos querísimos: Laurentino Blanco (actor multifacético y más que talentoso) y Mariela Manduca (una narradora llena de sensibilidad y matices).

¿Por qué esta idea? Porque era necesaria.

¿Por qué mi papá? Porque nos debíamos un encuentro.

Mi viejo era un gran tipo. Bueno, tenía sus defectos.Era jugador, mujeriego, con un caracter bastante "especial"... Eso sí, muy simpático, entrador, de esa gente con “carisma”. Con luz propia.

Coco, Luisito, flaco, papá, abuelo…no importa cómo lo llamaran, él siempre sobresalía entre la multitud. Y también siempre tenía algo para contar.
Anécdotas de viajes, historias trágicas, infidelidades…una galería de cosas que te dejaban con la boca abierta o los ojos llenos de lágrimas. El era un narrador nato.
¿Alguno de ustedes vio la película “El gran pez"?
Para los que no la vieron hago una breve reseña.
Esta película trata sobre la vida de Edward Bloom, un hombre querido por todos que siempre tiene una historia a mano que supera la realidad. Su vida parece haber transcurrido en una dimensión paralela a la nuestra…algo que su esposa acepta pero que no entra en la cabeza de su hijo. Cuando la salud de Edward está muy grave, su hijo regresa al hogar no solo para acompañarlo en los últimos momentos sino también para averiguar la verdad. Para saber si todas esas historias fueron ciertas.
Es una película hermosa, se las recomiendo.
Ahora, como si todos hubieran visto “El gran pez”, vuelvo al punto: yo creo que se basaron en mi papá para escribir esa película. Porque Edward Bloom era él. No tengo dudas.
Mi viejo transformaba una historia de una manera única.
No importaba qué había pasado. Su manera de “sumergirte” en el relato era tan atrapante que a vos te encantaba dejarte mentir. Y de eso se trata esto de narrar, ¿no? de dejarnos llevar por la magia del cuento y no pensar en nada más.
Por eso decidí rendirle ese homenaje. Porque la mejor manera que tengo para hacerlo es compartiendo historias.

INSTITUTO ADENO: EL COMIENZO

2009-07-02T17:46:00.001-07:00

Cuando en el año 2005, en el Instituto Adeno, obtuve el título de Técnica en Narración Oral no sabía cuántas alegrías me iba a deparar el camino que había elegido.
Visitar Escuelas. Jardines de Infantes. Hogares de menores. Trabajar en el Gobierno de la Ciudad en un programa fascinante llamado “Bibliotecas ambulantes”. Formar parte de mi querida Editorial “Hola Chicos”, especializada en Nivel Inicial. Participar en la Feria Internacional del Libro y en la Latinoamericana de Rosario. Realizar mis propios espectáculos sola o con narradores amigos. Escuchar las risas de chicos ciegos o con necesidades especiales, ancianos, adolescentes...El mundo de la narración encierra escenas inolvidables, mágicas.
Recuerdo el primer día en que entré al CONSUDEC, donde se dictaba la carrera. Si cierro los ojos, me veo vestida de negro, con un cuaderno nuevo en la mano, una birome azul y otra roja. Veo a María del Carmen con su perra guía Dharma, a Norma, Mariela, Lita, Mariana, Silvina, Mónica, Javier y Andrés. Todos con las mismas ganas. Todos entregándonos al aprendizaje sin saber que el proceso iba a ser maravilloso.

"EL ZOOLÓGICO": MI LIBRO

2009-07-02T17:09:00.000-07:00

Dicen que no hay que irse de esta vida sin tener un hijo, plantar un árbol y escribir un libro.
Yo, felizmente, ya di el primer paso. Hace poco llegó a mis manos esta obra que engendré junto a otro autor, con todo el amor que uno puede poner en algo. Y más.
El zoológico es un libro enorme lleno de magia.
La mayoría de los personajes tiene una veta artística que refleja mi pasión por la narración, la música, la danza, la pintura y la fotografía. Todas estas ramas, a mi entender, son disparadores fundamentales para la escritura.
Porque mirando un cuadro, escuchando alguna melodía, observando una foto o escultura, comienzo a tener impulsos para crear una historia. Cada uno tiene su método y a mí, de este modo, la creatividad me llega sin pedir permiso.
La verdad es que veo algo mío en cada uno de los animales de ese zoológico pequeño, donde todo es pequeño, excepto el corazón de sus habitantes. Hay una gran mezcla de realidad y ficción.
El libro viene con un cd para pc con imágenes hermosas y tiene todos los cuentos narrados (no soy yo, eh! están en neutro).
Está dedicado a todos mis seres queridos pero especialmente a mi MAMÁ, quien supo amar a cada animal que encontró en su camino (y a los que no también).
Comparto con ustedes mi alegría...espero que este sea el comienzo de muchas historias más!

NOTA: si alguien está interesado en adquirir “EL ZOOLÓGICO” puede comunicarse con EDITORIAL BESTEL a los teléfonos 4-460-1301 / 4-460-1328

EN ACCIÓN CON LA NARRACIÓN

2009-06-30T16:52:00.000-07:00

Me es difícil explicar lo que siento por el arte de la narración oral.
Cuento por el simple hecho de contar. Porque amo las historias y quiero que todos sientan lo que a mi me pasa cuando leo una que me gusta. Quiero transmitirlo. Todo me pasa por el cuerpo.
Por eso la elección de cada cuento es muy personal. Una no va a generar lo mismo con un texto que movilizó algo en su interior que con otro que pasó desapercibido.
Poco a poco descubrí lo apasionante del proceso, la búsqueda, la selección del material, encontrarme con un cuento y enamorarme, saber desde la primer lectura por dónde encararlo, “verlo en escena”.
Apenas me gusta un texto, las imágenes son claras y también los sonidos. Veo “ese momento” que todo relato debe tener. Está en mi cabeza como una película...y disfruto de utilizar todas las herramientas que poseo para que lo vean a través de mi.

UN POCO DE CREATIVIDAD

2009-06-30T15:52:00.000-07:00

Muchas veces me han dicho que era una persona creativa. La verdad nunca me había detenido a pensar por qué, qué significaba eso…de dónde venía esa ola de imágenes, acciones o respuestas tan espontáneas que se expresan antes de que yo me diera cuenta de que existían. Te invaden. Surgen. Nacen de la nada para transmitirlo todo.
Hoy tengo la posibilidad de investigar y explorar (como amante de las emociones) la razón de esto maravilloso que es la CREATIVIDAD.

Para crear necesitamos PERMITIRNOS y permitirse, a veces, puede no ser tan sencillo.
Vivimos en una sociedad que establece estereotipos, prejuicios, valores…que nos marca qué es lo correcto y pone a cada objeto o situación en determinadas categorías.
Nos estructura a su antojo y es ahí donde podemos dar la “no bienvenida” a la CENSURA SOCIAL; este obstáculo tan difícil de saltar en el proceso creativo. Porque para permitirse y dejar fluir nuestro interior, hay que despojarse de muchas capas, liberarlas una por una y animarse a SER sin importar el ojo acusador ajeno.

Ellos dicen…nosotros hacemos.
Probemos hacer de cuenta, al menos una vez al día, de que ellos NO EXISTEN.

Otro factor importante que afecta este proceso tan necesario y hermoso es el BLOQUEO EMOCIONAL
Este da origen a los peores fantasmas, es algo muy interno que funciona como barrera a la entrada de la creación…

MIEDO AL RIDÍCULO-AUTOEXIGENCIA-MIEDO AL QUE DIRÁN-MIEDO AL FRACASO-Y MUUUCHOS MAS

También existe alguien, que vive en nuestra cabeza y ese es nuestro INTERLOCUTOR IMAGINARIO, un crítico interno que se encarga constantemente de recordarnos cuáles son nuestros puntos débiles.
Aunque hay que aprender a conocerlo porque no siempre funciona como un taladro que quiere detenernos. A veces es quien nos impulsa a seguir. Simplemente hay que aprender a convivir con él.
Todos los seres humanos somos creativos. Algunos son genios, producen innovaciones culturales. Otros tantos tienen talento y generan productos personales y otros cientos más simplemente dejan fluir su creatividad para expresarse, aliviarse y gozar.

EL JUEGO

La creatividad nos obliga a ligarnos al juego, donde no existe un tiempo determinado porque nosotros somos las agujas del reloj. Acá todo puede suceder y se realiza solamente por el placer de hacerlo. Esa es la meta. Hay que creer la historia, vivir la realidad que se sueña en ese momento elegido.
En el juego todos podemos ser todo. Simplemente tenemos que recordar nuestra infancia y la convicción con que protagonizábamos los hechos. Eramos policías, princesas, super héroes, animales, objetos…éramos todo lo que queríamos ser. Y eso es no que no tenemos que perder: la magia de creer.
Acá no podemos dejar pasar por alto la LIBERTAD. Porque como no existe juego sin reglas tampoco lo hay sin el goce de la libertad.
Para jugar hay que olvidarse de los factores que nos bloquean. Hay que dejar de lado los prejuicios y relajarse para poder conectarse con el ser creativo, con el verdadero “yo”.

ALGO PARA RECORDAR

· Seamos sinceros con nosotros mismos
· Confiemos en que podemos
· Olvidémosnos de quiénes somos, de dónde venimos, trabajamos…liberémosnos para gozar
· Busquemos, exploremos, que es hermoso el camino. Hay que tener actitud y seguridad porque sino la creatividad se esconde.
· Demos rienda suelta a la imaginación
· Tengamos concentración y respeto por lo que hacemos y conexión con el alma
· Seamos espontáneos. No neguemos los impulsos inexplicables que son el corazón de la creatividad.

SOBRE LA NARRACIÓN ORAL ESCÉNICA

2009-06-29T19:04:00.000-07:00

Vivimos en una sociedad donde predominan los medios de comunicación. Muchas veces, cargados de vaciamiento de contenido. Es por eso, que se vuelve necesario revalorizar la comunicación y así, la palabra.
El arte de narrar oral escénicamente es una vía factible de comunicación alternativa, aplicable a diversos propósitos y disciplinas. Es el arte de la palabra, la voz y los gestos vivos que se convierten en un vehículo que nos transporta a un mundo imaginario y fantástico cuando va acompañado de la capacidad creativa del narrador.